2020.12.6 星期日
在一个中午，为了缓解长久以来积攒的压力，我打算在学校弹一会儿钢琴。
在这所自称“贫穷”的学校，在各个楼层明摆出来的就有9架钢琴，在我未发现的地方不知是否还存在着一些。其中音色最好的就是高一A楼第三层的那架立式钢琴了，它的琴弦清脆有弹性，不像其他的那样略显笨重。
走出属于高三的C楼，我仿佛来到了另一个世界：学生们正活力地奔跑着，喧闹而富有青春的气息。也许是在高三楼待久了的缘故，我一瞬间竟对这热闹的环境感到了陌生迷茫，不过很快，我就重新找到了前进的方向。
来到A楼，发现一层的三角钢琴并没有人在上面演奏，我果断走上前，掀起盖在上面的防尘布，抬起它沉重的琴盖。白色却有些泛黄的琴键显露了出来。我叹了一口气，为它悲痛的经历感到惋惜：去年夏天，由于天蓬漏雨，水珠接连不断地落在它黑色的表面，它却坚挺地站在那里，就连一根琴弦都没有生锈，只有那原本洁白如玉的琴键因没有及时晾干而泛出了黄色。
我用双手弹奏了一曲《贝加尔湖畔》，悠长的声音在大厅里回荡。一曲终了，不少学生站在我的身后鼓起掌来。而这掌声不光是属于我，同时也是属于它的。
来到三楼，果不其然，最抢手的那架钢琴上已有人在弹奏些什么了。我认真地听，认真分辨，废了好大力气才听出他竟然弹的是《克罗地亚狂想曲》，这首曲子在我的潜意识中涌了出来，与他所弹的相对比。噫！这是什么恐怖的弹法！该放慢的时候他似与钢琴有仇一般用力地砸，硬是将一个个优美的线条弹成了一大清早就开始施工的拆迁队，惹人心烦。再尝试去品，原先和谐的伴奏被他弹得面目全非，就好比爱情片中夹杂了一段“世界末日”。
终于，在万般艰难后，他弹完了整曲中最难办的部分。接下来的乐段是简单欢快的。
“这次你总该弹得不错了吧！”我这样地想着。
不出我所料，这个乐段被他弹得飞快，节奏乱成了一锅夹生饭，这之中还夹杂着无数的错音，刺入耳中显得格外鲜明。
听他弹完，我的脑中竟出现了“嗡嗡”的响声，但他丝毫没有从座位上下来的打算。很快，他弹起了《River flows in you》，似乎是想给他三个听众（包括我）中的那个女生听的吧？可是人家却不领情，转身离开了。他的听众只剩下了我和另一个男生。
这首曲子讲述了一个动人的爱情故事，一段段乐句就像情书一般描述着爱人之间的种种经历。如此甜蜜的乐章却在他手中弹出了淡淡的忧伤。声音柔软无力，速度拖泥带水，丝毫没有恋爱的感觉。
这首曲子并不长，他很快就弹完了一遍。我走到他的旁边，以为他会给我让出座位，没想到他竟然要再弹一遍这首曲子。另一个男听众不知何时已经消失了，只剩下了我和他在这空旷的大厅里，围在钢琴旁边。
“这首曲子该不会是要弹给我听的吧……”
为了阻止他再进行下去，我拍了拍他的肩膀。
“兄弟，你伴奏弹错了。”
我的话似乎有些不合时宜，但是现在只有我和他两个人，应该不算砸场子吧？总不能让他一直出糗吧……
然而……
“差不多一样就得了，要那么认真干什么？”
“什？！”
我突然语塞，无数的话语想从我的口中迸出，心中似有三味真火在燃烧。从他不负责任的话语中我只感觉愤怒，不解，甚至对他感到了悲哀。
我从四岁半开始学琴，至今已有近14年的时间了，每天坚持不懈地练习基本功，只为保证能拥有令人满意的准确度。可是他的一句话就将我至今的努力全部否定了。
“我来弹一下吧。”我尽全力心平气和地对他说，好在他十分慷慨地把座位让给了我。
我深吸了一口气并全力呼出，将体内的怒火全部排出体外，静静地坐在琴凳上，让心静下来，弹奏那首我最熟悉的《打上花火》。
周围听的人越来越多，还有三两个高一生跟着唱了出来，而这就是我最想要的“现场”的感觉，有观众与台上的演奏者互动，而不是单方面输出的对牛弹琴。
我的手指在上下地翻飞，准确无误地将每个音符弹得尽量完美。节奏就像说话，抑扬顿挫，每个乐段都不敢轻易地放松。在一小段留白之后，乐章来到了最热烈的部分，越来越多的人跟着唱了出来，即使不记得歌词也会跟着哼调子。我猜这就是小型音乐会的感觉吧。
一段尾音后，乐曲结束了，大厅里悄无声息，可是就在下一瞬间，掌声响彻了整栋A楼，无论别人怎么想，我觉得这次的“音乐会”是完美地完成了。我看着那个男生，他也看着我，不过很快就扭过了头，看向了另一边。也许他已经理解了为什么不可以“差不多”了吧？这时我才发现围观的人比想象中要多，其中还有高三的年级主任。我向所有人鞠了一躬，潇洒（自认为）地离开了A楼。
后日谈：其实说在台上不紧张都是骗人的，谁在众目睽睽之下不会发怵？更何况在弹琴的时候我其实非常容易受到外界的干扰，有不少人都会特意凑过来看看我是几年级几班的，心理压力说实话特别大。那么要如何做才能展现自己最完美的一面呢？